烟火入画   乡愁为魂

郭  华

刘现辉先生将其新作《过大年》画册付梓，嘱我作序。对于书画创作，我既不懂笔墨章法，也不晓构图技巧，初闻不免惶恐。但转念一想，赏画本就没有专业门槛，全凭一份心与心的共鸣。就像我不会唱歌，但丝毫也不影响我为那些优美动听的歌曲鼓掌。我喜欢现辉先生的画作，而且是纯粹、真切地喜欢，于是欣然应允，以门外人的视角，说说观画的感悟与心声。

世间书画万千，风格各异，能让人一眼记住并心生眷恋的，定然是有灵魂的作品。现辉先生的画，便属于此类。清楚记得第一次见到他的画时，没有复杂的审美铺垫，没有细细品味然后拍案叫绝的过程，只一眼，那质朴的笔触和画面里流淌的烟火气便扑面而来，像一股暖流漫过胸中，唤醒了藏在记忆深处的童年印记，也勾起了萦绕心头的无尽乡愁。就如在茫茫人海中能够一眼认出心仪之人，在缤纷的书画长廊里，即使遮住作者的名字，我也能瞬间捕捉到属于刘现辉的独特印记。这份印记，无关技法的繁复，无关师承何派，而在于他把最本真的生活质感、最醇厚的乡土情怀，都揉进了笔墨里，让每一幅画都有了温度，有了故事，有了直抵人心的力量。

因为这次作序，有幸读到了现辉先生自述的学画经历，才明白这份独特的画风并非凭空而来，而是源于他根植乡土的成长岁月，源于他对绘画深入骨髓的痴迷与坚守。他出生在普通的农民家庭，家境清贫，却挡不住对画画的热爱。寒冬里，小手冻得红肿开裂，仍攥着铅笔头不停勾勒；没有纸笔，就画在课本空白处，甚至把笔芯插进小树枝里继续画。那些被别人视作“不务正业”的坚持；那些为了一本小人书攒旧衣旧鞋、拆了别人栅栏门的锁链卖“废铁”、被母亲发现并痛打的过往；那些为村里人画神像、用画画哄小伙伴开心的点滴，都成了他艺术生涯最珍贵的底色。

我尤其动容于他与小人书的不解之缘。那份对绘画的渴求，让他能在亲戚家的厕所里珍藏起被当作手纸的残页小人书，小心翼翼地装裱临摹；能在大雨中从泥水里捞起一页画纸，洗净晾干悉心保存。他说自己的老师就是一本本小人书，这份质朴的“师承”，让他的绘画从一开始就摆脱了刻意的技法束缚，直奔生活的本质——画所见、画所感、画所爱。这份源于生活本真的创作初心，贯穿了他的艺术之路，也让他的画作始终保持着最纯粹的生命力。

踏入社会后，现辉先生做过工、经受过生活的磨砺，也接触过能带来丰厚收入的内画，甚至有过海外文化交流的经历。一个人的阅历，是一个人独有的财富。我们通常理解这笔财富可以让人不断走向成熟，其实，更重要的是可以让人明白自己的社会担当。当看到城镇化进程中乡村日渐变迁，那些流传千百年的乡土民俗慢慢消逝，他心中涌起了强烈的使命感。于是，兜兜转转，他最终还是回到了乡土民俗的创作轨道上。

2015年，他成立公司，专门搜集挖掘民间民俗故事，将其转化为一幅幅民俗画。这份选择，无关名利，只因为“这才是值得用一生去做的事业”。这份对乡土的眷恋、对民俗文化的坚守，让他的画作有了更深沉的内涵——不仅是对生活场景的再现，更是对一段历史、一种文化的记录与传承。

如今展现在我们面前的《过大年》画册，便是他这份坚守的生动结晶。过大年，是中国人心中最隆重、最温暖的文化符号，承载着团圆的期盼、美好的愿景，也藏着最鲜活的民俗记忆。现辉先生以细腻的笔触，将过大年的种种场景娓娓道来：或许是喝腊八粥、过了腊八就是年的期盼；或许是家家户户写对子、贴年画的喜庆；或许是灶台边准备年夜饭的烟火；或许是孩子们吃饺子、穿新衣、放鞭炮的欢腾；或许是家族和邻里间相互拜年的温情。每一幅画，都像珍贵的老照片，把那些渐渐远去的年味儿定格下来。

赏读画册中的作品，能清晰感受到他独特的绘画语言。没有华丽的色彩堆砌，没有复杂的构图设计，却精准捕捉到了过年时的氛围与情感。画中的人物，眉眼间带着乡土的淳朴与憨厚；画中的场景，充满了生活的质感与细节，让人仿佛能闻到年夜饭的香气，听到鞭炮的声响，感受到团圆的温暖。这正是现辉先生画作的魅力所在——他不追求技巧的炫耀，而是让读者在画中找到自己的童年，找到属于自己的乡愁。在欣赏画册的过程中，我常常被感动得落下泪来，比如那幅《油灯下的娘》。虽然小时候我家并不是那样的灶台，但是，每一个除夕，都是母亲为我们缝制新衣的不眠之夜。所谓新衣，多数时候都不是新的面料，要么是旧衣服翻新，要么是父母的旧衣服改造，但一定是为了过年新缝制的。如果提前做出来，过年的时候就会脏了。就为了让我们初一早晨能够穿上新衣服出门，大年三十夜里母亲在油灯下一针一线地缝着。当我们被鞭炮声吵醒，伸手一摸被窝上面，一定搭着一件新衣服。母亲瞅着我们，疲惫的脸上露出欣慰的笑容。

“莫将画竹论难易，刚道繁难简更难。”这是明代李东阳论画的诗句，形容现辉先生的画非常合适。他的民俗画看上去构图简单，用笔质朴，甚至有点笨拙，似乎画起来非常容易。可恰恰就是这质朴之气，最不容易表现出来，它体现的是名副其实的才气和功力。

《过大年》不仅是一本画册，更是一份对乡土的眷恋、一份对民俗的守望、一份对团圆的期盼。质朴的画风里，藏着几代人的童年记忆；烟火气的画面中，流淌着无尽的乡愁。他画的不只是年俗，更是一种文化的传承，一种对故土的深情告白。在这个快节奏的时代，当很多人感叹年味儿变淡、乡愁难寻时，这部画册就像温暖的慰藉，让我们能在笔墨间重温那些甜美的时光，重拾那份纯粹的感动。

现辉先生说：“故乡给了我生命，衡水给了我艺术生命，民俗画更是在这里孕育、成长。”衡水这片热土，是他艺术的根。正是这份深植于血脉的乡土情怀，让他的画作始终保持着质朴的底色与鲜活的生命力。他对这片土地的热爱，都化作了画中的一笔一画。相信每一位翻开这本画册的读者，都能被画中的烟火气所感染，被画中浓浓的乡愁所打动。

祝贺《过大年》画册顺利出版，也祝愿现辉先生在民俗绘画的道路上越走越远，继续用笔墨记录乡土之美、传承民俗之魂。

2026年1月1日于衡水