一根普通的竹条，不用一钉一胶，如何打造出飞檐斗拱、古韵盎然的古建模型？4月27日，在位于桃城区的张氏竹艺扎刻工作室，清脆的“铛铛”敲击声不绝于耳，答案就藏在这里。


工作室不大，却处处透着匠心。展示架上，精巧的鸟笼、雅致的茶台、古朴的笔筒陈列有序，每一件作品都纹理细腻、榫卯严丝合缝。工作台前，张氏竹艺扎刻传承人张春晖身着素衣、眉眼专注，左手轻扶竹条，右手握小锤，每一次敲击都精准落在开槽处，神情沉静，旁若无人。


“这门手艺，讲究的是‘毫厘不差、心手合一’。”谈及竹艺扎刻，32岁的武邑人张春晖放下手中的作品，眼底泛起亮光。“可拆可装鲁班锁，浑然一体玩扎刻。这就是扎刻的魅力所在！”他与扎刻的缘分，早已镌刻在童年记忆里。“那时候我才七八岁，总蹲在爷爷身边，看一根根高粱秸秆在他指尖翻飞、咬合，转眼就变成了小巧的蝈蝈笼，神奇得很。”张春晖笑着回忆道。8岁那年，他学着做出第一个蝈蝈笼，指尖被秸秆磨出红印，却仍乐此不疲。一颗传承的种子，自此在心底扎根。



初中毕业后，张春晖参军入伍，2012年退伍后曾从事电影拍摄工作，2016年返乡成为一名消防员。一次整理老屋时，那些熟悉的扎刻作品瞬间勾起童年回忆，也让他下定决心重拾扎刻技艺。彼时，传统高粱秸秆易虫蛀、难保存，且渐难寻觅，他便大胆改用坚韧耐用、质感温润的竹子为材，开启了竹艺扎刻的探索之路。


初涉竹艺扎刻，张春晖走了不少弯路。由于缺乏创作知识，工作之余，他一头扎进古籍文献和各类资料中，一点点摸索榫卯结构的精髓，在网络上结识同行业的前辈，虚心请教扎刻技巧与经验，在交流中弥补自身不足。


而在所有制作工序中，开槽作为最关键也是最让他头疼的一环。起初他只能用锯条手工开槽，不仅耗时费力，开出的槽口深浅不一、角度不准，导致竹条拼接松散，不少半成品因此作废。但他从未放弃，反复试验、改良，学习机械相关知识，最终研制出一款冲压式开槽机，精准解决了手工开槽的弊端，让槽口契合度大幅提升，既保证了作品质量，也提高了创作效率。



竹艺扎刻的匠心，藏在每一道工序里。从竹材甄选、裁切打磨，到火工弯曲、开槽定型、榫卯咬合，数十道工序全凭手工完成。每根竹棒的直径误差不能超过0.1毫米，稍有偏差，便无法实现严丝合缝的拼接效果。张春晖耗时两年，用三千多根竹条复刻的作品《故宫角楼》，飞檐翘角线条流畅，斗拱层叠精巧，无钉无胶却稳固灵动，将古建之美与竹艺之韵完美融合，彰显了他的耐心与执着。


守正，更要创新。在坚守“无钉无胶、榫卯咬合”古法精髓的同时，张春晖不断突破边界，让古老技艺融入现代生活。他将灯光元素融入古建模型，打造光影流转的文创作品；结合生肖文化，创作马年主题“扎香载韵马车”，竹骨灵动，寓意吉祥，定制订单逾百件；设计竹艺茶台、毛笔架等实用器物，让非遗走进寻常百姓家。他还走进书店、校园，开展讲座与实操体验，手把手教大家扎刻技巧，讲解非遗历史，让更多人了解竹艺扎刻的魅力。


在张春晖的坚守下，张氏竹艺扎刻于2024年列入武邑县非物质文化遗产代表性项目名录，这门古老技艺，在他指尖焕发新生。谈及未来，他眼神坚定：“竹艺扎刻是老祖宗留下的智慧，我不仅要守好这门手艺，更要把它传下去，让更多人看见非遗之美、爱上传统技艺。”


李云龙 王亚楠