日前，记者走进衡水市桃城区胜利东路琉璃雕刻艺人张永水的工作室，“这得顺着瓶身走势慢慢来磨……”50岁的张永水正将琉璃瓶托在掌心，打磨机嗡嗡作响，飞溅的水滴落在他汗湿的衣领上，勾勒出这位“张记琉璃雕刻”第六代传人34载如一日的坚守轨迹。从被烫伤仍咬牙坚持的少年，到改写行业历史的非遗大师，他用一把刻刀，在琉璃与烈火间镌刻出千年技艺的重生之路。



张永水祖籍衡水市枣强县，其祖上曾在清朝宫廷琉璃制造厂供职。16岁起，他便专注于琉璃雕刻工艺，接过祖传的“张记琉璃雕刻”衣钵，成为第六代传承人。琉璃雕刻古称“套料”，这门始于清朝、传承400余年的技艺，以天然原料调和出奇幻色彩：红糖化作黄烟染料，煤炭粉调配深浅层次，甚至温润粉色都需以含黄金的料烧制。“小时候看祖父调颜料，一炉火、一把料，就能变出七彩世界，那时候就觉得，这门手艺像魔法一样。”这份童年埋下的惊叹，最终化作张永水毕生追逐的事业。




1991年，初入行的张永水，只能从制作小鼻烟壶起步。夏日的工作室里，1000℃的烤炉像头喷火的巨兽，炉前温度高达70℃，再往前半步便是灼人的100多度热浪。有次烧制琉璃时，炉温突然失控，滚烫的琉璃液溅在张永水的手背上，瞬间烫出鸡蛋大的水泡。可他只是用凉水冲了冲，缠上布条又回到工作台：“脸上有汗，才能出好活。”这句话，他咬牙重复了34年。





琉璃雕刻堪称“冰上跳芭蕾”，要经过选料、烧制、冷加工、雕刻、抛光、细修、打磨等16道细密的工序才能完成，其中任何一环出错，都意味着前功尽弃。2016年春天，圈内一句“琉璃雕刻现在最多做到五层套料”的闲谈，成了张永水的执念。他将自己锁在工作室，用一杆料反复试验。原料起反应时，琉璃胚体膨胀炸裂的声响在深夜格外刺耳，火候稍过，精心调配的色彩就会化作一团混沌。整整半个月，他经历了27次失败，终于在第28次尝试时，十二层套料的十八罗汉鼻烟壶在灯光下折射出惊艳的光芒。这个突破不仅震动了琉璃行业，更让失传百年的古法套料技艺重现生机。






张永水制作的琉璃雕刻题材广泛，既有传统的花鸟鱼虫、山水人物，也有现代的生活场景和抽象图案。每一件作品都蕴含着匠人们的巧思妙想和精湛技艺，它们或细腻入微，或大气磅礴，都展现了琉璃雕刻的独特魅力。


除了精进技艺，张永水更将传承视为己任。如今，他的徒弟正重复着他当年的练习。“手把手教，犯错就改，我年轻时也是这么过来的。”他毫无保留地传授技艺，用行动诠释传承的意义。在他的努力下，“张记琉璃雕刻”于2021年被认定为市级非物质文化遗产，2019年荣获“燕赵老字号”称号，他本人在2017年也成为河北省工艺美术大师。


“学无止境，手艺永远没有尽头。”摩挲着刚完成的茶叶罐，张永水目光坚定，“只要我还能动，就要让琉璃雕刻这门手艺一代代传下去。”在这个快节奏的时代，他如同琉璃世界里的逐光者，用滚烫的匠心守护着古老技艺的璀璨光芒，让千年琉璃在刀尖上绽放出新时代的华彩。


见习记者 王亚楠 张今越