对于画画，孙红军无疑是有天赋的。附近邻居都知道他小的时候便能无师自通在自家的院墙上画龙凤、画山水、画雷锋；很多人都佩服他不需要指点，便能通晓色调，调配颜料游刃有余；很多人都感叹他短短几年间就可以从默默无闻到多次获奖……


但很多人可能不知道的，是一个在天赋的背后，为艺术“磨杵成针”的真实的孙红军。

 


兴趣是最好的老师


孙红军1970年出生在桃城区北门口村，从会拿笔开始便常常因为画画忘了吃饭，小学所有功课里美术成绩最好，五年级时随手画的钢笔画就拿过市里少儿比赛的入围奖。


因为总在自家墙上“挥毫泼墨”，初中毕业时孙红军被邻居推荐去上了省工艺美术学校的预选班。他在预选班第一次真正接触到了绘画的基础训练——空间、透视、素描、色彩……孙红军如饥似渴，别的同学画一张他画两张，别人画两张，他就画的更多，从入学到毕业他的专业成绩始终名列前茅。虽然因为文化课的小小差距最终没能入读省工艺美术学校，但这一年学习为他打下了扎实的基本功。


此后，孙红军按部就班上了几年学，毕业后按照父母的安排进五金厂端起了铁饭碗。这看似与绘画渐行渐远的生活轨迹并没有消磨孙红军对绘画的热情，反而使他更加渴求那一抹抹色彩。


终于，他瞒着父母偷偷辞了工作跑到广告公司跟着师傅们画广告画。这个决定的后果不难想见，但用他的话说，“当时已顾不了那么多，只要能让我画画就行。”


在广告公司的十多年，孙红军从打杂小工干到公司的顶梁柱，任何形式的广告画他都能信手拈来，当时的衡水广告界，提起孙红军，要说“如雷贯耳”也并不夸张。

 


受教名师 从零开始


结束广告公司的工作之后，孙红军把全身心的热情投入到绘画中。一个偶然的机会，他结识了我市著名画家薛俊水。孙红军的执着让薛老师对他很是垂青，每有新作总是指点交流，使孙红军受益匪浅。在此期间，孙红军开始以“孙奇轩”之名，参加省市的书画比赛和展览，逐渐在衡水美术界崭露头角，受到关注。


之后，孙红军被推荐考取了北京画院著名画家谢永增先生的书画高级研修班。谢先生严于执教，师风斐然，“谢老师非常平易近人，但对于学生他并不一味的表扬鼓励，而是直接指出不足并督促其改正进步。”孙红军说，在研修班的一年，谢永增为他打开了一片新的更广阔的天地，让他知道了什么是真正的艺术，什么是真正的创作。


谢先生不仅仅教授他绘画的技法，更多的是解画论、推画理、阔胸襟，传艺道。对历代先贤之经典佳作，无不一一悉数传授给他。


那段时间，孙红军每天早晨五点从宋庄出发坐公交倒地铁再坐公交，赶在八点之前去上课，上完课再回宋庄画画，一直画到后半夜。孙红军在饱览品读传统经典佳作之余，也深知“外师造化”之紧要，时常跟随谢先生进山写生采风。登山临水之间，取自然万物之真，得宇宙鸿蒙之象。他涉猎广泛又能溶于一体，他的作品取材于陕北高原，用沉实粗犷的笔调精心表现了陕北高原的风土人情。他的画也由被打击，逐渐被大师肯定，进步有目共睹。其创作的《塬上人家》《苍塬》《厚土》等作品，无一不展现了高原人家苍凉温情的西北之风。


这些凝聚了他心血的作品里，也体现了他的性格——执着、坚持又有人情味。他一般在近景置一巨石，笔法苍厚浑融，墨气淋漓尽致，石后生杂树数株，形态恣意，倔强凛然。有苍笔双勾树形略缀片叶者，有重笔直抒墨彩纷呈者。透过树林是陕北民居的窑洞，那一座座形态各异错落有致的陕北民居，那游走于门前屋后的米脂婆姨和绥德汉或犁地，或牧牛，或拾柴，皆能妙趣横生，暖暖之情跃然纸上。

 


想让更多的孩子爱上画画


在薛俊水、谢永增两位恩师的指导下，孙红军的画艺大有进步，他现为省美术家协会会员、市美术家协会理事，并先后获得了衡水首届美术联展一等奖、省教育系统书画大赛一等奖等，其作品还入选衡水湖全国名画家邀请展等展览，受到一致好评。


2018年初，孙红军创办了“达芬奇画室”，他结合多年实践经验为孩子们设计了专业美学与创意元素相结合的多元化课程，在实践过程中更好的保护童心、探索发现、品知美学、自主创想。画室以鼓励创新、放飞个性为宗旨，培养他们对美术的兴趣与爱好，提高青少年儿童的艺术素养。他想把自己的所学传授给大家，让更多的孩子爱上画画。

 

滴水穿石、持之以恒、不断挑战的学艺之路，对于很多人来说，是一个极难面对的境地。孙红军走的恰是这条老路。


孙红军最近的作品里出现了很多直线，特别是四尺作品里居多。这正是他打破常规，以直线和点面构成的形式进行的一种探索和尝试。他说，掌握一门手艺的路径都是相似的，起点方法正确，加上持续的努力，就能在不断的成就感和惊喜中获得享受和激励。